Mark O’Sullivan (M) et Jesper Dahlbâck (J)
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<b><font size=3>INTERVIEW en français</font></b>
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<b>Votre musique est très profonde et noire. Dans quel environnement composez-vous ? </b><br>
M : Nous avons enregistré l’album dans le Globe studio de Jesper, qui est un studio sous terrain. Cependant quelques idées nous sont venues d’autres lieux comme nous avons aussi travaillé en dehors du studio.
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J : Je pense qu’une partie de nos sentiments ont plusieurs origines. Ce fut un défi de les capturer dans le studio.<br><br>

<b>Comment travaillez vous sur les morceaux? Qui écrit les paroles ? Quel est votre processus de création ? </b><br>
M : une idée est introduite, cela peut être une phrase, un beat, une ligne de basse ou l’ébauche d’un d’un morceau que nous suivons là où il nous emmène. Plusieurs morceaux sont juste joués en studio avec instrument et vocaux. Sans vraiment de règles.
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<b>Quel est votre relation avec l’obscurité ? </b><br>
M : Nous habitons en suède ! Aujourd’hui, il fait nuit à 14h45.
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J : Dans 6 mois à partir de maintenant, ce sera l’inverse, quand tu ne peux même pas voir les étoiles parce que c’est trop lumineux.
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<b>Quelle est votre relation avec la domination ? Quand nous écoutons « Sweetness in time », c’est tellement puissant. </b><br>

M : Bien,  je suis content que tu trouves ça puissant. Ce morceau est juste une émotion. Un sentiment mis en mots et musique. Il a été improvisé au studio. Je ne voudrais pas utiliser le mot domination. Je pense que la puissance est dans la vulnérabilité de ce morceau. Simple, nu comme la voix presque décalé et le break à la fin de la 3eme partie du morceau.
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<b>Il y a une très belle esthétique dans vos sons. Etes vous méticuleux dans le traitement de leurs formes et leurs couleurs? </b><br>
M : Le but est de toujours capturer un sentiment, un moment. Ce que tu en fais et comment tu le représentes est très important. Quand tu te sens bien c’est que tu en a fini avec le morceau.
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J : Si tu écoutes en stéréo chez toi, tu as une version du morceau et si tu l’écoutes avec un casque tu en auras une autre. J’aime travailler dans le détail. C’est un peu tridimensionnel.
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<b>Vous avez un certain sens le la club music composition, c’est votre culture ? </b><br>
M : J’estime que ça devrait être naturel.
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J : J’ai principalement travaillé pour de la danse music électronique dans ma vie entière et maintenant il est nécessaire d’essayer et mélanger différent sons et faire des choses que tu peux écouter, pas seulement une musique pour danser.
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<b>Quelle est la part de spiritualité et d’élévation dans votre musique ? </b><br>
M : Je pense que c’était Van Morrison qui chantait « When the healing has begun » peut-être que ça résume le tout ? La musique vient d’un endroit très spécial. Tout en enregistrant cet album, je présentais que les chansons étaient déjà écrites, nous avions juste à les trouver. Spiritualité, guérison et elevation. C’est un cycle sans fin. Je suis content que des personnes puissent avoir une liaison personnelle avec note musique.
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J : Je trouve que c’était épreuve émouvante de tout ça sur bandes. Je suis heureux d’être capable de passer au prochain disque maintenant. Cela m’a vraiment dégagé l’esprit. 
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<b>Peux tu nous parlez de ton propre label DK et Dahlbäck Recordings? </b><br>
J : Dahlbäck recordings est un label que je dirige avec mon cousin John et nous avons sorti des disques juste pour le plaisir. DX est un autre de mes propres labels que j’utilise pour mes projets plus expérimentaux. 
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<b>Pouvez-vous me parler de vos futures remix ou collaborations ?</b><br>
M : Je suis entrain de faire marcher mon propre label Ork Recordings et aussi en train de collaborer avec le cousin de Jesper : John Dahlback dans son projet avec Mark et John. 

merci

<b><font size=3>INTERVIEW en anglais</font></b>
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<b>Your music is very strong, deep and dark. In which environment do you make music ?</b><br>
M: We recorded the album in Jespers Globe studios, which is a cellar studio. However some ideas came from other areas as we worked independently outside the studio.
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J: I think a lot of the moods came from all directions. It was challenging to capture them in the studio.
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<b>How do you work on the tracks? How do you compose the lyrics? What's your process of creation?</b><br>

M: An idea is introduced, it could be a lyric, a beat, a bass line or a rough backing track and we go where it takes us. Some tracks were just jammed in the studio both instrumentally and vocally. No real rules.
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<b>What is your relation with the darkness? </b><br>
M: We live in Sweden! Today it got dark at 2.45pm.
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J: In six months from now there will be the opposite, when you can't even see any stars cause it's a too bright.
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<b>What is your relation with the domination? When we listen "sweetness in time", it's so powerful. </b><br>
M: Well I am happy that you find it powerfull. This track is just an emotion. A feeling put into words and music. It was jammed in the studio. I wouldn’t use the word domination. I think the power is in the vulnerability of the track. Simple, naked as the voice almost decay and breaks in the final 3rd of the track.
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<b>There are a really good aesthetic in your sound. You are meticulous with the shape and colour of your sounds? </b><br>
M: It is all about capturing a feeling, a moment and what you do with that and how you present it is so important. When it feels right you are finished with the track.
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J: If you listen in the stereo at home you get one version of the songs and if you listen in the earphones you get another one. I like to work in depth, it's a bit three dimensional.
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<b>You have a sense of club music composition, it's your culture? </b><br>
I guess that would only be natural.
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J:I have worked mainly with electronic dancemusic for my whole life and now and then it's necessary to try and put together different sounds and to make some thing that you can listen to ,not just in a dancemusic way.
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<b>What is the part of spirituality and elevation in your music? </b><br>
M: I think it was Van Morrison who sang "when the healing has begun" maybe that is what it is all about ?. Music comes from a very special place. While recording this album it felt for me that the songs were already written, we just had to find them. Spirituality, healing and elevation. It’s an endless cycle. I am happy that some people can make a personal connection with our music.
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J: I guess it was a emotional journey to put all this to tape. I'm happy to be able to move on to the next record now. It really cleared my mind.
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<b>Can you tell me about your own label DK or Dahlbäck Recordings? </b><br>
J: Dahlbäck recordings is a label i run with my cousin John and we have put out a number of releases there just for fun. DX is another of my own imprints which i use for my experimental things.
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<b>Can you tell me about your future remix or collaborations? </b><br>
M: I am running my own label Ork Recordings and also collaborating with Jespers cousin John Dahlback on the Mark and John project. Merci.