************Matthew Herbert - 'Leipzig' video
The brand new video for Matthew Herbert's 'Leipzig', exclusive to NME.COM
http://www.nme.com/video/bcid/69991951001
http://www.youtube.com/watch?v=mjunK37tOG4

Curieux : mis en scene, pop, il chante comme sur le dernier morceu de scale. Mais c'ets différents : enregistré tres musicalement.
Il serait interessant de comprendre.

--&gt; vais recevoir le disque normalement.
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Le britannique Matthew Herbert est à l'origine d'une oeuvre protéiforme dans le domaine des musiques électroniques et dernièrement instrumentales, depuis 1996. Passionné de musique, Herbert expérimente depuis plus de 10 ans dans les domaines de la techno, de la house, du minimalisme et de la house &quot;concrète&quot;. En 2000, sa carrière prend un tour plus politique et théorique, avec la publication de manifestes qui auront un retentissement mondial.

 A l'instar de nombreux artistes électro du milieu des années 90, Matthew Herbert cultive de nombreux alias et pseudonymes. Son premier album voit le jour sous son nom propre (Herbert) en 1996. Il s'agit de 100 Lbs récemment réédité par le label Studio !K7. A cette époque l'artiste s'exprime dans une veine house chaloupée et décontracté. Simple et efficace, on peut cependant déjà sentir les voies qu'il empruntera par la suite. 1996 est également l'année de la sortie sur le label Clear de The Music of Sound sous l'alias Dr Rockit. Sous ce pseudo, la musique Herbert évolue considérablement, en partie sous la pression, bénéfique, d'une tournée avec Patrick Pulsinger en Allemagne. Mais c'est avec les projets Wishmountain et Radio Boy que Matthew Herbert entamera la révolution sonore qui aboutira à l'acclamé Around The House en 1998.

 

Depuis Radio Boy, Herbert cherche à imposer une nouvelle voie à la house traditionnelle, particulièrement en ce qui concerne le rythme et les percussions. Il n'hésite pas à sampler des sons quotidiens (paquet de chips, cuillères, pot à café) et s'intéresse de près aux travaux de John Cage et Pierre Schaeffer (le père de la musique concrète en 1954). Mais là où les maîtres de la musique électroacoustique et de la musique concrète ne souhaitaient à aucun prix développer d'éléments cycliques, Herbert souhaite réintroduire le rythme. Cela donnera lieu à deux albums de Wishmountain, l'éponyme Wishmountain (en 1998) et Wishmountain is Dead, la même année. Le projet se poursuit alors sous le nom de Radio Boy avec Wishmountain Is Dead, Long Live Radio Boy (fin 1998). Projet qu'il met en veilleuse jusqu'en 2001, où il revient sous ce pseudo avec The Mechanics of Destruction, un album revendiquant l'engagement pris par l'artiste depuis le début du 21e siècle.

 

Entre temps, HerbCollagiste sonore, Herbert revient en mode Big Band sur un disque jazz tacheté d'électro expérimentale.ert a déjà signé son chef-d'œuvre, Around The House en compagnie de la chanteuse d'origine américaine (qui est aussi sa compagne), Dani Siciliano. Sur Around The House, Herbert pousse malicieusement le principe de house dans ses retranchements, enregistrant pour construire les rythmiques de l'album tous les objets qui lui passent sous la main. Cela donnera un album visionnaire, savamment déconstruit/reconstruit, plein d'humour et de clin d'œil, dont on peut dire sans se tromper qu'il influencera les artistes click'n'cut et click'house comme Akufen, Matmos, Sutekh, Kid606 et bien d'autres.

 

A partir de l'an 2000, Matthew Herbert s'engage en réaction à notre époque. Il s'implique dans la vie de notre société. Ainsi il publie un manifeste de l'artiste au 21e siècle nommé &quot;Personal Contract for the Composition of Music (Incorporating the Manifest of Mistakes)&quot;. Ce texte s'impose rapidement comme le pendant musical du fameux &quot;Dogme&quot; du réalisateur de cinéma, Lars Von Trier. 

 

En 2003 Herbert sort son album Goodbye Swingtime, sous le nom de The Matthew Herbert Big Band.

Un album de jazz qui ne convainc pas, malgré une presse enthousiaste. En 2004, Herbert monte le projet &quot;Plat Du Jour&quot;, un autre manifeste sonore et bruitiste contre l'industrialisation et la &quot;malbouffe&quot;. Il s'engage la même année contre l'invasion américaine de l'Irak. Il produit et remixe des personnalités aussi diverses que la chanteuse Roisin Murphy de Moloko, R.E.M. , Yoko Ono, John Cale, The Avalanches ou le japonais Cornelius.

 

Personnalité versatile et prolifique, Herbert est certainement l'un des artistes les plus intéressant des musique électroniques actuelles. Grâce à sa curiosité, son engagement et son talent, il a su développer une oeuvre assez saisissante pour captiver un large public et il fait certainement partie des musiciens les plus marquants de ce début de siècle.

 

Jamais cantonné à un style, Herbert sort en 2008 un disque avec son Big Band, There is me and there is you est un opus qui pioche ses influences entre jazz et électro expérimentale.

 

 

« One One » marque le retour de Matthew Herbert sur son propre label ACCIDENTAL RECORDS.

 

« One One » est un véritable album solo dans le sens le plus extrême. Aucun musicien autre que Matthew Herbert ne figure sur le disque, l’artiste fait tout y compris les lignes de chant ! 

 

 

Enregistré dans ses studios, « One One » raconte l’histoire de la vie d’un home dans une journée.


Tracklist
01. Manchester
02. Milan
03. Leipzig
04. Singapore
05. Dublin
06. Palm Springs
07. Porto 
08. Tonbridge 
09. Berlin
10. Valencia