Dépouillé derrière le chant, sûr de ses intonations, il devient de plus en plus touchant. La maison sur la colline. La voix de Tom Brosseau surprend. Elle monte jusqu'au nez, medium et pourtant assez grave. Les cordes métalliques sont tendues, elles accompagnent le chant, parfois seules,  pour provoquer ces instants de douceur. 
Avant que le chant se simplifie et que la voix montre ses faiblesses devenant des qualités. A faible puissance il provoque un silence religieux à coté de lui, comme soucieux de ne pas vouloir se montrer. L'attention est focalisée. Quand Tom Brosseau termine ses chansons; en montée la plupart de temps; c'est pour mieux relever la tête au dessus de sa guitare.  La technique est là sans avoir défini de style. 
Progressivement s’invite une baterie, puis une deuxième voix féminine (inutile), une basse, et ce synthé vintage agissant comme un liant. Il vient souligner encore plus les envoûtantes mélodies qui n’en paraissent pas tant au début.  C’est dans ces moments que les oreilles communiquent avec les yeux. La place est faite. En quatre titres il fixe le paysage intérieur. Avec harmonica ou sans synthé, ses histoires deviennent sujettes à toute l’attention. Les cordes s’amaigrissent sous le melodica aux joues gonflées, chaque morceau a sa petite étincelle.
Un écho sur les notes de la guitare, l’ampli dit ses mots de vieillesse et pourtant arrive à sortir une reverb de cristal. Alors on voudrait que les morceaux deviennent plus mélodiques mais il tient à ses paroles soyeuses. Voilée, elle grimpe dans les aigues, ne produit plus aucun son. Envolée.