Ce duo complexe, qui a ressuscité ce que les années 80 ont fait de pire, recentre sa création en épurant les éclaboussures trop faciales et directives qui nous ont fait grincer des dents. Comme s’ils avaient mûrit, The Knife a franchi un pas, celui de former une musique électronique pop, humaine et très imprégnante. Sa particularité vient de cette froideur mise sous vide très nuancée chère aux compositeurs Nordiques. En réussissant à donner une âme aux sons, en les apprivoisants, les habillants et les soignants d’avantage, leur musique devient une force mystérieuse.Une diva hybride, faite de chair et de circuits électroniques s’élève à chaque chanson respectant la fusion machine homme. Contrairement aux sonorités des années 80, Olof Dreijer préfère créer et tester de nouvelles formes à travers des logiciels. Cela enlève de suite ce mythe de la machine et du grain trop identifiable. L’esthétique est forte et difficile à enclaver. On ne ressent ni chaleur familière, ni froideur distante. Le duo nous installe dans un nid étrange mais qui peut devenir inconfortable.
“We Share Our Mother’s Health” met terriblement mal a l’aise contrairement à “Marble House” qui est une pure ballade electro. C’est un des rares instants où on a eu l’impression que le duo se retrouvé un peu plus près de nous. Pourtant, tout est calculé, sans erreurs. Mais que d’interrogation à l’écoute de « Silent Shout ». Son origine et d’une autre dimension tant les émotions approuvées sont intéressantes. C’est assez solennel, profond et perfectionniste. La prise en main de l’instrumentation, le format pop avant-gardiste et la voix nous conduit dans un univers hétérogène que certains avaient déjà essayé de s’emparer sans y parvenir, The Knife l’a fait.