Ces pièces compilés complètent les idées et discutions du livre de David Topp <i>Haunted Weather : music, silence and memory</i>. Ces idées s’attardent sur le sens que prend la musique lorsqu’il est ambigu d’identifier si les contrôleurs sont les machines ou l’humain.
Les indices ne sont pas donné, les musiques ont aucune structure et mouvement tonales évidents. Ce langage présente une nouvelles façon d’écrire un sentiment, une histoire, une idée suivant les travaux de Xenakis et autres Schaeffer qui avaient initié le mouvement des musiques électroacoustiques.
Chaque morceau est issu d’artistes de la nouvelle génération et ont un mode de création spécifique. Chris Watson a enregistré ses environnements dans un glacier. Haco a capturé les oscillations sonores émises par les composants d’ordinateurs. Alvin Lucier enregistre des fréquences radio naturel contenu dans la ionosphère grâce à l’énergie electromagnetique causé par les ions de cette couche de l’atmosphère. D’autres expérimentent des instruments acoustiques, accouplent des machines électroniques, utilise SuperColider, Max comme logiciel de synthèse.
Cet ensemble de pièces fait sortir du cercle fermé des musiques expérimental de nombreux artistes. Je pense à Peter Cusack, Haco, Evan Parker, Taku Sugimoto et rend hommage aux artiste de cette même scène mais qui ont pu se dévoiler a un plus large public : Autechre, Pan sonic, Oval et Matmos.