Bazaar est le second visage de Fred Debief. J’avais découvert ses collections de sons qui ont rendu des premiers tableaux sonores prometteurs. La surcharge d’images en était le petit bémol. Mais c’est avec la maturité que les constructions se sont épurées, laissant une place plus importante à la matière sonore et au sens. L’empilage sonore qui garantissait une forme mais pas forcement un corps s’est éclipsé devant cette maîtrise, devenue naturelle, de la texture des sons. Ce voyage à bord du « Eden Express » captive autant par sa spontanéité que par ses routes parfumées. Tracées, rythmées de percussions déchaînées, profusions d’interventions, de contact entre les sons et de rencontres improbables entre divers instruments. Bazaar place des séquences musicales variées de l’ordre du familier plus que de l’abstrait. Des sons captés, traités, synthétisés y sont finement agencés donnant une lecture très fluide à la musique. Puis au milieu du voyage, une « soupe de lézard » réveille des notes de saxophone coincées dans le rythme effréné d’une locomotive. Egorgement de notes et instants frissonnants anticipent l’arrivée au quai. Le saxophone, étouffé, retrouve soudainement sa place au milieu d’un « jazz band » qui se révèle très vite mécanique. Le groupe se fait percuter de fragments électroniques puissants. Seul le batteur arrive à s’échapper dans un solo de dernière chance avant une probable lobotomisation électronique. Il s’en sort, se débat, les gens applaudissent et la cloche sonne le dernier round. Ici, le temps semble se transformer, se fausser, on ne sait plus ou nous sommes.