HARDFLOOR + BPITCH CONTROL + F.COM


Images par Egocentric

Entrée : 15€ avec un Cuba Libre (ruhm Havana + Cola) - 10€ avec pass
Infos : www.openhouse.fr / 01 44 52 02 73
Elysée Montmartre - 72 Bd de Rochechouart - M° Anvers - 23h30 -6h


HARDFLOOR'S BIOGRAPHY
by Sean Cooper

One of the most popular and well-known German techno artists, Hardfloor is comprised of Oliver Bondzio and Ramon Zenker. Forming in 1991 as the German acid and techno scenes were just beginning to solidify around artists such as Sven Vath, Pete Namlook, David Moufang, and DJ Criss, Bondzio and Zenker came together at the behest of a mutual friend. The former already an established DJ and the latter a successful studio producer, Hardfloor released the 11-minute "Acperience" single soon after deciding to inject a bit of bombast into the German scene. Utilizing since-standard compositional tools like long, melody-driven buildups and elaborate percussion breaks, the track became an instant dancefloor anthem and made Hardfloor a sought-after name for remix and production work. Although the pair recorded briefly for the Eye Q label, most of the group's work has come out through Sven Vath's influential Harthouse imprint, including a number of full-length releases and a consistent schedule of 12-inches and EPs. Although the pair have since evolved from the more simplistic floor-movers of their earlier work, incorporating elements of hip-hop, electro, breakbeat techno, and post-acid house styles like trip-hop and intelligent dance, the group remains committed to the smoldering edge of acid, with 909 and 303 sounds comprising the lion's share of their recognizable sound. Hardfloor remix credits include Mike Oldfield, the Shamen, and Mory Kante, and both Bondzio and Zenker also release their own and others' material through their respective Jakpot and No Respect labels. The duo adopted the alias Da'Damn'Phreak'Noize'Phunk for the 1999 acid-breakbeat adventure, Electric Crate Digger.





--------------------------------------------------------------------------------






--------------------------------------------------------------------------------


photo: Wolfgang Stahl
SMASH TV'S BIOGRAPHY
„now more than ever“ seems to be the motto of holger zilske aka smash tv. after the every day life of an employee brought his companien michael schmidt to his knees regarding his musical activities and he therefore dropped out of smash tv, music came to the fore more and more for holger. since then it’s him alone who stands for smash tv.

the list of his gigs is long: alicante, cork, london, rotterdam, hamburg, münchen, zürich, ljubljana, paris, lyon, brüssel, berlin, madrid, malta, new york, san francisco, seattle, portland, texas, detroit, pittsburgh, chicago, rio de janeiro, sao paulo, basel, wismar, valencia, stuttgart, barcelona, dresden, leipzig, kassel, frankfurt, wien, glasgow, nürnberg, birmingham, minneapolis, bern und straßburg, where he rocked the house until dawn! 

no breaks for him – if he is not playing he is in his studio working on new tracks. the result is – besides his albums „electrified“ and „bits for breakfast“ as well as several ep’s and remixes his releases together with ellen allien, like „stadtkind“, „berlinette“ und „thrills“. 

more than 80 songs are produced already and can be found on the turntables all around the world.

and of course there will be more in 2006. his first release of this year if „air/earth“, a 12“. it will be followed by a single that’s already finished. so get ready ... 2006 belongs to him ... don’t change the channel! 

bio in short:

1989 
holger zilskie gives up his piano lessons and starts to get into synths, sequenzers and drum machines.

1990-95 
builds his first studio together with michael schmidt

1995 
first releases under different names, music for webpages and commercials. works with other artists and gets into sound design. releases on zulu records.

1999 
smash tv meets ellen allien. the results: „last kiss 99“ and „data romance“.

2001 
first smash tv release on bpitch control – „electronic boy“ (bpc020). followed by a remix for toktok’s „missy queen gonna die“ and one for sylvie marks
erste smash tv vö erscheint bei bpitch control mit dem titel “baby take me a little bit higher“ (bpc037). mindlab release on salo. 
„now“ is released. smash tv’s first gig im wmf. release of ellen allien’s „stadtkind“ (bpc021). holger works on several remix projects with ellen (malaria, golden boy & miss kittin, peter licht)

2002 
the first album release – „electrified“ in february 2002 on bpitch control. the track „nobody“ is used as a single with remixes by barbara morgenstern, modeselektor und grom. the video trashes and flashes! another collaboration with ellen allien - „erdbeermund“ (bpc041). they then work on ellen’s second album „berlinette“ and go on tour together. holger plays at tresor, polar tv, wmf, musik und maschine, panorama bar, ultraschall (münchen), casino, polar tv, bartofar (paris), primavera sound (barcelona), melt tour, neue heimat (stuttgart), hotel reiss (kassel), velvet (leipzig) 

2003 
ellen’s album „berlinette“ (bpc065) is finished and releast with the maxis „trashscape“ and „alles sehen“. smash tv remixes goldenboy and miss kittin’s „autopilot“. holger finishes his second album. gigs at tresor, maria, watergate,, centre pompidou (paris), festival music-allemand (paris), electronica en abril (madrid),rgb melkweg (amsterdam). 
release of “hi-jacked” (bpc79) in december.
michael schmidt leaves smash tv.

2004 
may: release of his second album “bits for breakfast” (bpc087). guest artist is raz ohara for “queen of men”. this becomes the maxi (bpc091) with remixes by kiki, dave tarrida and smash tv.
touring from may to august with the highlight being the benicassim festival in spain (bpitch control label showcase). at the end of the year, holger is back in the studio with ellen allien to work on her third album „thrills“.

2005 
release of ellen allien’s “thrills” (bpc106) with the following maxis ”magma“, „your body is my body, “down“.
“camping” tour with other bpitch control artists in february and march.
march: release of smash tv’s new single “techtechtalk” followed by a usa-tour. holger plays and plays and ....

2006 
another smash tv release: „air/earth (bpc122). release of raz ohara’s fireball remix (2004)






--------------------------------------------------------------------------------






--------------------------------------------------------------------------------


photo: dirk merten
SASCHA FUNKE'S BIOGRAPHY

1989 
sascha listens to a lot of euro-dance-pop as a twelve year-old his first purchased record after the fall of the wall was "technotronic mega mix".

1990
first contact with techno and house is thanks to marusha's radio show "rave satellite;" sascha buys his first techno record "the seawolf" (underground resistance/ ur).

1993/94
he visits the legendary berlin club walfisch for the first time as a raver; he organizes parties in youth clubs in the east berlin section lichtenberg and thus encounters his first dj experiences with trance.

1995/96
sascha goes out with passion and visits clubs like the e-werk or the matrix.

1997
sascha begins his dj career in berlin clubs like discount or so36.

1998
he attempts first steps as a producer with borrowed equipment and the help of his soon to-be label partner paul kalkbrenner in their collective studio.

1999
sascha splits his studio and runs a new studio with djoker daan in the side rooms of the berlin club casino.

2000
sascha's musical home becomes bpitch control, dj's at the ostgut, polar tv, wmf, maria, tresor, casino or sternradio. releases also on kompakt (köln).

2001
remix fun, like for mitte karaoke, internship at the newspaper de-bug, further solo releases.

2002
bpitch control „gemeinsam-tour 2002“, studio work on his first album.

2003
his debut-album "bravo" / BPC075 appears in september 2003. bravo-tour around the world.

style/ musical roots/ identity:

a kind of house-driven techno that sways between the polarity of emotional overload and concrete rationale – hence immediacy, which is what sascha funke is all about.






--------------------------------------------------------------------------------






--------------------------------------------------------------------------------



ALEXKID'S BIOGRAPHY : 

né en France, grandit aux Baléares (sa mère est espagnole) entre la plage et le magasin de disques de sa tante où il passe des heures à écouter de la musique . Devient définitivement parisien dans la première moitié des années 80. Apprend la guitare à 15 ans. s'intéresse aux notes et se passionne pour le son, quand je trouvais une belle suite d'accords, je cherchais en même temps comment en modifier l'impact ou le feeling en bidouillant les fréquences ou en y ajoutant des effets. S'implique dans la vie musicale du lycée, organise des concerts, fait partie de plusieurs groupes tendances punk ou funk ou les deux à la fois. Premières raves et clubs en 92, j'ai découvert la musique électronique et le rôle du DJ, j'aimais aussi ce côté un peu interdit . Premier ordinateur l'année suivante et flash sur les possibilités de l'outil informatique après des années de 4 pistes. Signature chez F-Communication, sorties de 4 maxi-singles (97/2001) et de "Bienvenida", premier album (juillet 2001) qui reçoit un excellent accueil critique (voir document joint) et public. Dès la sortie de son premier maxi, Alexkid passe de longues heures aux platines dans les clubs de France et d'Europe puis des USA et du Brésil. 

Expériences : en travaillant en studio sur ses premiers singles, confirme son inclination pour la prise de son et progresse rapidement au point d'être engagé comme ingénieur sur plusieurs albums, je me suis longtemps demandé si je voulais devenir ingénieur ou musicien, finalement je me suis aperçu que les deux n'étaient pas incompatibles. Premier remix officiel, un duo Suzanne Vega/John Cale composé par Hector Zazou. Les propositions sont nombreuses mais les choix sélectifs et les choix sélectifs : Llorca, Sylk 130, Kemetic Just, George Michael, Fertile Ground, Astor Piazzolla pour n'en citer que quelques uns, retravailler la création des autres est un plaisir qui doit le rester. Plaisir aussi d'apprendre, un matin, qu'un extrait de Bienvenida figure au générique d'un épisode de la série culte américaine "Six Feet Under". Ou de signer la musique originale du spot publicitaire du parfum de Jennifer Lopez (Glow by JLO), cinq jours de folie à New York et le verdict quotidien des décideurs, presque aussi épuisant que de faire un album… 

Outils : évidemment des instruments traditionnels (guitares, basses, claviers). Puis le sampler (échantillonneur), l'ordinateur et les logiciels de compositions explorés pendant des années sous toutes les coutures sans en épuiser les richesses ni en éviter les dangers quand trop d'options finissent par étouffer la spontanéité. C'est en studio que j'ai réalisé que l'acoustique et l'électronique pouvaient être complémentaires. Pas d'intégrisme donc chez l'ingénieur qui utilise à loisir le numérique ou l'analogique en fonction de ce qu'il cherche à obtenir. Avec les portables de plus en plus puissants, le home-studio, pour moi principalement un outil de composition, est partout. A la maison bien sûr mais aussi en train, en avion, à l'hôtel. et les parfois longs voyages entre deux DJ sets voient naître les bases de nouveaux morceaux dont une grande partie fait l'essence de Mint.

Guest-List : les amis devenus complices et les complices devenus des amis, Stéfane Goldman (guitares), Philippe Monrose (percussions), DJ Seep (scratch) et Jean-Philippe Rykiel (claviers). Hanifah Walidah, retrouvailles chaleureuses après "Not Every Angel" sur Bienvenida, nous avions envie de retravailler ensemble. en pleine préparation de son one-woman show pour une tournée américaine, elle peut m'accorder 3 jours, finira les textes entre Oakland (où elle vit) et Paris (où nous enregistrons ses vocaux). Envie d'une voix masculine et sensible et Philippe Monrose me suggère un de ses potes écossais d'origine jamaïcaine, Ian James Whitelaw avec lequel le courant passe dans l'instant.. Envie d'une seconde voix féminine , et merci à nouveau à Philippe d'être un jour passé au studio avec Lissette Alea. De Cuba où elle est née à Amsterdam où elle s'est installée après plusieurs années passées aux Etats-Unis, Lissette a multiplié les expériences musicales et est précédée d'une flatteuse réputation de "bête de scène". C'est au cours d'un dîner chez mon éditeur que j'ai rencontré le légendaire trompettiste américain Jon Hassell, discussion passionnée jusque tard dans la nuit avec ce musicien pionnier de la world music dont les albums sont d'incontournables références. Ses collaborations sont rares (Eno, Talking Heads, Mandalay, Tears For Fears…) mais je me lance sans trop y croire et reçoit un matin les trompettes posées sur les bases que je lui ai envoyées. Moment de pur bonheur. Géographie éclatée, de Cuba à Glasgow, de la Jamaïque à Amsterdam, d'Oakland à Los Angeles et Paris. 

Mint : deuxième album et le souci presque obsessionnel de ne pas me répéter. Ni de m'égarer. Je cherche un son global plus dépouillé, j'entends des voix dans des espaces très définis et épurés pour mieux les mettre en valeur. j'ai envie d'expérimenter, d'être surpris. trouver les points de rencontres entre chanson et dance-floor, de mettre du Dub dans les ambiances. 
ne me demandez pas pourquoi ce titre. surgit spontanément et immédiatement adopté, comme s'il allait de soi. Peut-être qu'un jour je comprendrais pourquoi, peut-être pas.