L’énergie mécanique d’un coup ou d’une frappe devant se concentrer sur un point nécessite précisons et maîtrise. Retiré de sa violence, qui par sa répartition des forces entache l’acte, une attaque se révèle idéale pour appuyer et faire remarquer des traits expressifs. Interprété sous forme de pulsation digitale ou bien réalisé avec des instruments construits à partir de cordes et lamelles musicales frappé par des automates, c’est toute une rythmique musicale qui se met à danser. Voici un ballet dans lequel des êtres gracieux interprètent un jeu étonnement raffiné et varié : valeurs courtes et longues, cristallines ou denses, naturelles ou abstraites, dans un respect des esthétiques organiques et digitales.  On porte une certaine importance aux sons car leur impact sur les textures et orchestrations apportent une dimension charnelle supplémentaire (« Winter sleep »). A la recherche d’un équilibre, régulièrement entrepris chez les artistes contemporains, entre une valeur musicale et sonore, Valgeir Sigurdsson articule avec cohérence et sens chacun des rapports sonores. Il n’en n’oubliera pas le raffinement et l’originalité. Chef d’orchestre de musiciens et d’automates, à la rencontre des belles vois de Bonnie Prince Billy ou J. Walker, il balancera son bras très lentement pour coordonner les variations se déroulant dans un temps posé et lent, idéal pour s’attarder et mettre en lumière des instants sublime. Tantôt feu d’artifices, fusion entre granules et phonèmes, ondes intrigantes sulfureuses, paysages brumeux somnolent, cycles de vie intime, rideaux de bruits numérique et harmonies de métaux précieux. Que d’élégance.